Alles dreht sich, alles bewegt sich…

Der frisch renovierte rund 12 Meter hohe große Saal im Kasino am Schwarzenbergplatz, seit nicht rund einem halben Jahrhundert Spielstätte bzw. Probebühne des Burgtheaters, lädt zu einer Art Ball. Alles dreht sich, alles bewegt sich, ist das gar nicht so heimliche Motto von „Turn“. In eleganten Gewändern aus Blue-Jeans-Stoffen – das Publikum wird eingeladen ebenfalls in solcher „Arbeits“-Kleidung zu erscheinen, was bei der Premiere viele machten – flanieren Künstler:innen im Rondo zwischen im Kreis aufgestellten Sitzen und dem Zentrum.

Dortselbst spielt auf einem Podest die Musik, ab Einlassbeginn jedenfalls der Pianist Ethan Braun, der auch die musikalische Leitung der Performance hat und die Musik dafür komponierte. Um dieses erhöhte Podium Tische aus recyceltem Plastik mit Sesseln für jene Besucher:innen, die dort Platz nehmen. Wobei – und das ist in späterer Folge des rund zweistündigen Abends zentrales Element der Performance – Plätze getauscht und gewechselt werden sollen.

Tommy Hetzel

Szenenfoto aus „Turn“

Immersiv

In „Turn“ tanzen und musizieren die Künstler:innen – einer Zusammenarbeit des deutsch-englischen Performance-Kollektivs Gob Squad mit dem schon genannten Komponisten Ethan Braun sowie dem Ensemble Kaleidoskop mit dem Johann-Strauss-Jahr 2025, dem Burgtheater, der Volksbühne Berlin und dem Hessischen Staatstheater Wiesbaden – nicht nur auf dem erwähnten Podest. Sie agieren an allen „Ecken und Enden“, in der „Umlaufbahn“ zwischen den äußeren Sitzreihen und den Tisch-Plätzen ganz nah an der Musik-Bühne. In einer Art Teambuilding-Prozess wird das Publikum mehrmals gebeten, sich von den Sitzen zu erheben und neue Plätze zu suchen – zwecks Perspektivenwechsel. Manche werden mit Köpfhörern ausgestattet und bekommen offenbar ins Ohr gesagt, welche Bewegungen sie vollführen mögen – um von den anderen betrachtet zu werden, mit denen sie nach und nach in Interaktionen treten (sollen).

Tommy Hetzel

Szenenfoto aus „Turn“

Ballsaal

Die Performance nimmt einerseits Anleihe am Raum, der als zentraler Saal des Palais am Schwarzenbergplatz von Erzherzog Ludwig Viktor, dem jüngsten Bruder von Kaiser Franz Joseph, in Auftrag gegeben wurde (Architekt: Heinrich von Ferstel, der auch die Votivkirche plante), viele Bälle beheimatete. Ob Blue Jeans als „moderne Uniformen“ etwas mit der in diesem Haus noch immer angesiedelten „Vereinigung Alt-Neustadt“, der Absolventenvereinigung der Theresianischen Militärakademie und der Offiziersgesellschaften zu tun hat? Immerhin wurde das 1869 fertiggestellte Palais 1910 dem „Militärwissenschaftlichen und Casinoverein“ zur Verfügung gestellt.

Tommy Hetzel

Szenenfoto aus „Turn“

Wandel

In der Ankündigung für diese Performance wird sie als „eine Aufforderung zum Tanz in düsteren Zeiten“ beschrieben. Und darauf Bezug genommen, dass auch Johann Strauss Sohn „in einer turbulenten Zeit des gesellschaftlichen Wandels“ lebte und „Zeuge politischer Unruhen und sozialer Mobilität, von Revolution und der Umgestaltung der europäischen Gesellschaft“ wurde. Womit die Künstler:innen Kreise zur aktuellen Lage schaffen wollen. In den Texten spannen sie den Bogen vom sich Drehn beim Tanz bis zur Bewegung der Planeten auf ihren Bahnen.

Auf den vielen kleinen und den beiden riesengroßen Monitoren ist manches Mal das dann jeweils aktuelle Geschehen auf der Straße vor dem und rund um das Palais zu sehen, dann wieder richten sich Kameras darauf, was sich im Saal abspielt und in einer Phase werden vorausgenommene Videos aus den Theaterwerkstätten eingespielt – um Blicke auf die Arbeit „hinter den Kulissen“ werfen zu können.

kijuku_heinz

Tommy Hetzel

Szenenfotos aus „Turn“…

Tommy Hetzel

Tommy Hetzel

Tommy Hetzel